“Ladrón de flores”

La siguiente es una traducción libre de una entrevista (publicada originalmente en inglés en la web de Inkscape) a Jorge del Campo Andrade, diseñador y artista chileno, creador del corto animado “Ladrón de flores”.

Aquí va el trailer del corto y luego la traducción de la entrevista:

Tenemos el placer de conversar, vía telemática, con el usuario de Inkscape, diseñador y creador de cortos animados, Jorge del Campo Andrade sobre su proceso de creación del corto «Ladrón de Flores» y sobre su experiencia de participar en el festival internacional de películas infantiles «Mi primer festival», que se realiza en Perú.
¡También tiene algunas recomendaciones para hacerles si quieren seguir sus pasos!

― Hola Jorge, dinos, por favor, algo sobre tí y tu entorno.
― Soy diseñador y docente en Santiago de Chile, en el extremo sur de las Américas. Mi pasión por la tecnología comenzó cuando era muy pequeño: recuerdo estar sentado frente a la computadora por primera ven en 1995 y descubriendo Microsoft Paint. Ese momento me influenció significativamente y definió para siempre mi interés en la creación gráfica digital.

― ¿Qué es ‘Mi Primer Festival’?
― ‘Mi Primer Festival’ es un festival cinematográfico internacional con sede en Perú y diseñado especificamente para niños y adolescentes. Es un espacio prestigioso que promueve la diversidad cultural y la educación artística a través del cine. Ser reconocido allí es muy especial porque significa que la historia conectó con éxito con la más honesta y demandante audiencia: la infancia.

― ¿Cómo fue participar en el concurso?
― Fue una experiencia profundamente gratificante y validante. El festival recibió más de 2.000 inscripciones, de las cuales solo se seleccionaron 77 obras en diversas categorías. Aunque recibir la Mención Honorífica fue un gran logro, simplemente formar parte de la Selección Oficial ya era un reconocimiento enorme. Ver mi trabajo junto a un grupo tan selecto de películas internacionales fue uno de los momentos más destacados de este viaje.

― ¿De qué trata tu corto y cuál fue tu inspiración?
― Se trata de un niño que, con unas pocas monedas en su bolsillo, quiere sorprender a su mejor amiga en el día de su cumpleaños. Él encuentra el “regalo perfecto”, pero obtenerlo no le será sencillo.

Está inspirado en un texto que escribí hace años, en el 2000, cuando tenía 17 años. Originalmente, lo pensé para la letra de una canción, pero el proyecto se estancó y quedó guardado en un cajón por años. En 2014, después de mis primeros pasos en el mundo de la animación, lo “desempolvé” y me di cuenta que el potencial visual que tenía era perfecto para un corto animado en 2D.

Muchos de los escenarios del cortometraje —las calles, la atmósfera— están inspirados en los barrios donde crecí, aquí en Chile. Supongo que cuando se dice que un autor deja una parte de sí mismo en su obra, se refiere a ese tipo de conexión personal con sus raíces.

― ¿Qué herramientas elegiste para la realización de ‘Ladrón de flores’ y por qué?
― Mi viaje hacia el código abierto nació de la necesidad pero se convirtió en una convicción. Inicialmente, pensé utilizar una suite creativa propietaria muy conocida, pero el período de pruebas se agotó y me dejó sin herramienta para avanzar en el proyecto. Esto me llevó a un intenso período de investigación a través de videos, tutoriales y foros.

Tengo que mencionar, en especial, a TJFree; su canal de YouTube me ayudó a elegir las herramientas correctas. Después de descubrir el potencial de Inkscape, Krita, OpenToonz, Kdenlive y Audacity, lo que empezó como una solución temporal se convirtió en una declaración de principios: decidí que el corto animado sería creado exclusivamente haciendo uso de herramientas de código abierto para demostrar sus capacidades profesionales.

― ¿Cómo usaste Inkscape durante el proceso?
― Inkscape fue el arquitecto de todo el mundo visual. Todo lo que se ve — las casas, calles, apartamentos, vehículos, comercios y vitrinas — fueron redibujados y coloreados en Inkscape. Para los fondos, una vez que los dibujos estructurales estaban terminados en Inkscape, los llevaba a Krita para agregarles volumen a través de luces y sombras, creando una estética rica y en capas.

― ¿Cuáles de las características de Inkscape son tus favoritas?
― Las herramientas de dibujo y de dibujo a mano alzada fueron esenciales. La Herramienta pluma (Bézier) fue indispensable para formas irregulares como charcos de agua o la propia flor; me permitió traducir los bocetos del papel en trazos finales con total control.

También dependí mucho de la Herramienta de construcción de formas. Cada edificio y tienda en el corto empezó como un rectángulo que luego fui refinando. La Efecto de trayecto Perspectiva/Envoltura también fue vital para establecer puntos de fuga en diferentes tomas. Finalmente, las herramientas de texto son increíblemente poderosas; incluso el título de la película fue diseñado íntegramente en Inkscape.

― ¿Qué características o mejoras te gustaría ver en Inkscape?
― Me encantaría que la Herramienta pluma permitiera una edición de nodos aún más sencilla, quizás utilizando diferentes botones del ratón para flujos de trabajo más rápidos, al estilo de la experiencia de usuario en Illustrator. También pienso que un sistema más intuitivo para modificar los tamaños de páginas sería un gran agregado.

Dicho esto, la transición fue sorprendentemente fluida. Poder utilizar atajos de teclado de otros programas fue definitorio para una rápida adopción.

― ¿Qué consejos le darías a alguien que desee utilizar Inkscape y otras herramientas de Software libre para crear videos?
― Concentrarse en entender los fundamentos y los flujos de trabajo. Una vez que se dominan los “cómo” y los ”por qué” de un proceso, el software específico se convierte en un tema secundario. Me ayudó mucho que ya tenía experiencia con herramientas propietarias, en lugar de comenzar de cero, me focalicé en encontrar cómo replicar esas tareas en el mundo del Código Abierto, asumiendo que era posible hacerlo.

Además, no intenten dominar todo a la vez. Comiencen con un proyecto desafiante pero lo más pequeño posible. Es la forma más efectiva de ampliar sus conocimientos y habilidades sin sentirse abrumado.

También me gustaría agregar una reflexión sobre mi contexto: en América Latina la “cultura de la piratería” es bastante común, y es fácil encontrar foros donde la gente busca keygens o licencias hackeadas para acceder a software costoso. Cuando descubrí el Código abierto, me di cuenta que representa una solución poderosa a este tema. Si alguien no tienen los medios para pagar por herramientas como Photoshop o Illustrator, en vez de buscar versiones pirateadas, debería explorar el ecosistema del Código abierto. Yo hice exactamente eso, y no me arrepiento de nada de lo que he descubierto desde entonces.

― ¿Dónde podemos ver tu corto animado?
― El corto actualmente está recorriendo el circuito de festivales internacionales, así que no está aún disponible para el público. Sin embargo, se puede ver el trailer oficial y seguir las novedades que surjan sobre el corto.

¡Gracias Jorge por responder a nuestras preguntas y por ser un miembro fantástico de la Comunidad de Inkscape!